原标题：一次重温经典的“视觉盛宴”

　　14日，“其命惟新——广东美术百年大展”在北京开幕，引发了京城美术界的高度关注。在随后举办的大展学术研讨会上，京城著名美术理论家薛永年、刘曦林、陈履生、王仲、尚辉、王镛、李一等相继发言，纵论对大展的观感以及对广东美术研究的心得。

　　中央美院教授、中国美协理论委员会主任薛永年用“硕果累累、丰富多彩、美不胜收”12个字形容大展，他认为，广东美术百年大展对研究美术史的人来说是很好的学习机会，能借此展开系统、深入、全面的学术研究。

　　谈策划

　　研究20世纪中国美术史必看的展览

　　“中国美术馆用几乎全部展厅展示一个地域的美术，规模几乎是空前的。”中国美术馆展览部主任裔萼认为，本次展览的学术梳理非常清晰，使得观众能够很好地了解广东百年艺术发展历程。“无论是展出规模，还是作品水准，均堪称大展。”

　　“如此全面、客观、辩证、集中地看到广东美术百年的全貌，这还是第一次。”中国艺术研究院研究员王镛认为，广东美术百年大展是一次高质量的大展，策划非常精心、周密，理论准备也很充分。

　　北京大学艺术学院教授丁宁、《中国美术报》执行主编王平等专家不约而同用一场“视觉盛宴”形容大展。

　　“大展带给我们对‘经典’的特殊体验，让我们深深地感受到这是中国百年美术的特殊版本，是研究者、欣赏者前面的一座富矿，很丰富。”丁宁说。

　　“大展重现了广东美术引领的中国美术之‘先’。”中国美协《美术》杂志执行主编尚辉指出，20世纪前期岭南画派提出“折衷中西”，对比之下，海派里虽然有学习西画的传统，但并没有明确提出“中西”的概念。因此，“中西融合”在中国画史上的体现，毫无疑问最先是从广东开始的。此外，从洋画运动、新兴木刻运动，一直到新中国成立后，广东美术家数度引领中国美术的“第一”。

　　中国美术馆研究员、中国美协理论委员会副主任刘曦林认为，通过本次大展全面、立体、丰富的呈现，他更进一步体悟到大美术、大合力、大文化之“大”的意义。“广东在整个中国近现代美术史中不可小觑，它非常丰富，达到了相当的高度。难以想象，如果油画家里没有了李铁夫、冯钢百、罗工柳、胡一川，水彩画家里没有了王肇民，版画家里缺少了赖少其、李桦、古元，中国百年美术史该如何书写……”

　　“广东美术百年大展给全国美术史论家送了一本大书，送了一个大课题，值得年轻的朋友们认真地读、认真地研究。”刘曦林说。

　　“这个展览非常难得。不仅对于研究广东美术，而且对于研究20世纪中国美术史，是必须要看的重要展览。”国家博物馆前副馆长、中国美协理论委员会副主任陈履生说。